文化艺术 一脉相承 成博“与时代同行——四川油画邀请展”展出了罗中立、周春芽、何多苓等多位著名“油画川军”的作品。图据成都博物馆官博
重庆的四川美术学院,是中国当代艺术一个非常重要的地标。
在巴蜀鬼才、当代著名戏剧家魏明伦看来,成都和重庆的文化渊源可以追溯到上古时代。
“重庆和成都统称‘巴蜀’,如果说四川是母亲,那么成都重庆就是她的两个‘宁馨儿’。”“宁馨儿”出自《晋书·王衍传》,通常赞美孩子或后辈出类拔萃。魏明伦认为,用这个词来形容成渝两城和四川的关系非常贴切。
他说:“两座城市血脉相连,互相依存,文化特性两相比较的话,也是各有千秋。”
文学
一树同枝血脉相连
成都和重庆的历史脉络、百姓的生活习俗也影响到了两地的文学生态和作家特质。4月23日世界读书日,由封面新闻、华西都市报主办的“名人堂·2019年度人文榜”颁奖典礼在四川省图书馆举办,重庆诗人李海洲获得了年度十大诗人称号。之前在一次关于成都和重庆两地文学发展的研讨会上,李海洲曾说过,成渝两座城市生活方式的不同并不影响两地作家群体的沟通,“并非是单纯文学上的沟通,反倒是生活上的交流赋予了大家创作的灵感。在生活上,成渝两地的诗人大部分都是很好的哥们儿,比如来了重庆,大家都会聚一下,重庆人过去了也会聚一下,大家血脉相连。”
对成都和重庆文学渊源有发言权的还有梁平,他是地道的重庆人,也是《星星》诗刊前任主编,现任的成都市文联主席。梁平说:“《星星》诗刊上,有不少重庆诗人的作品,重庆一直是《星星》诗刊重视的城市,重庆一大批老一辈诗人为重庆诗歌发展做出了重大的贡献。现在像傅天琳、华万里、柏铭久一直在写,而且越写越好。中青年诗人如李元胜、欧阳斌、李海洲、刘清泉、吴向阳、何房子、王杰平、王顺彬、金铃子、西叶、赵兴中和姚彬等等,当然还可以数出一批,他们已经在诗坛有了很大的影响力。”
对于生在重庆长在重庆的梁平,如果说重庆是他的故土,而成都则是他的乐土。正是这样的土地情怀,梁平的许多诗作都跟这两座城有关,他纵横恣肆的才华也得益于这两片沃土的养育。他到成都后创作的长诗《重庆书》十多年前就轰动诗坛,之后他又把自己对成都的情愫赋予在了组诗《成都词典》里。关于两座城市在他内心的情结与纠缠,从他早年的作品《成渝高速》中便可见端倪:“成渝高速/是我惟一不能感受飞翔的速度/横卧在成都和重庆之间/混淆我的故土……”
2019年11月23日,著名作家、诗人、书法家流沙河在成都因病去世,享年88岁。流沙河是成都人,但他的离去也让众多重庆作家伤感与惆怅。重庆著名诗人、鲁迅文学奖得主傅天琳说:“我和流沙河先生的交往主要集中在上世纪八十年代。”傅天琳回忆,彼时流沙河家中收藏了很多台湾诗人的诗集,每次去成都,我都喜欢到他家里去借阅。“对我们的到来,流沙河非常欢迎,并与我们分享他的创作心得,还和我们说一些往事。”西南大学教授吕进在流沙河去世当天以《忆流沙河》为题,撰文回忆了他与流沙河的交往故事。吕进在文章中深情地写道:“重庆直辖以后,我就几乎没有再见到他,但是,许多往事却珍藏在心里。”
居住在成都的当代文坛巨擘马识途今年106岁了,他是成渝文化血脉相连的最重要见证者之一。马识途是重庆忠县人,来成都半个多世纪了乡音依旧未改。虽然马老很多著作如《清江壮歌》《夜谭十记》都创作于成都,但小说里的不少人物故事和背景素材都来源于重庆。马老说:“我是喝长江水长大的。我是重庆人。我生命中最重要的两个性格,果敢和承担,都来源于我的家乡!”
艺术
双星城市共生共荣
相比成渝两地文学界长久以来的呼吸与共,两座城市艺术家的互动和沟通更为紧密。有艺术评论人士指出:其实,成渝艺术“圈”的特色早已形成。梳理至今活跃在两地的艺术家如叶毓山、罗中立、高小华、庞茂琨、何多苓、周春芽等,以及策展人吕澎、何桂彦、崔付利等的经历,会发现他们个人发展背景中都交织着成都、重庆的双城色彩。
作为西南地区艺术重要版图,成都和重庆有着共同的巴蜀文脉,它们在二十世纪发生过几次有意义的叠合。一是抗战时期,重庆和成都成为中国现代美术的集结地;二是上世纪五十年代影响全国的四川版画诞生于两地;三是上世纪八十年代的新潮美术也风起于两地。这种叠合加深了两地艺术的水乳交融,无论是“伤痕美术”“乡土绘画”还是后来对实验艺术的探索,都文脉相连,繁荣共生。
重庆是中国当代艺术一个非常重要的地标,从这里走出去的画家“川流不息”,因为地处黄桷坪的四川美术学院是一个孕育艺术名家的“摇篮”。30多年前,一批由工人、知青、社会青年组成,年龄差距很大的人考入了四川美院油画班。这批77、78级油画班学生后来成了“四川画派”的主力军,也就是闻名全国的“明星班”。以罗中立、何多苓、程丛林、周春芽、高小华、朱毅勇、王川等为代表的画家,逐渐成为当代中国美术的领军人物。
他们带来的“伤痕美术”和“乡土绘画”,曾在中国油画发展史上产生过重大影响,“油画川军”的群体特征也因此备受关注。
收藏家林明哲甚至说,中国艺术市场与当代艺术区域如摘掉川美一脉,就会黯然失色,不精彩了。从川美出来的很难单独界定谁是重庆画家,谁又是成都画家,“油画川军”的共同身份已经把他们和中国当代艺术的兴衰绑定在一起。曾任川美院长的罗中立曾说过,油画川军有个特殊的现象,它不是一个人两个人进入到中国当代艺术发展的进程中,而是每个时期都是一拨拨的人,都是一个个群体出来。“这由此造成了大家对油画川军30年与中国当代艺术史同步、共时的一个印象。”
近年来,成渝两地艺术家屡屡联手办展,比如2019年年初的“水色现场——首届重庆·四川水彩艺术联展”,2019年年底重庆美术馆四川省美术家协会联合举办的大型馆藏艺术文献展《刀刻的信念——牛文七十年艺术文献展》,以及2020年川渝等地联合举办的开年大展——“西南新风——云贵川渝省级画院学术交流展”等,这些展览更是助推了成渝地区艺术氛围的提升。此外,很多展览只要汇聚起川美走出的名家,就可以保证人气。去年,成都博物馆举办的“与时代同行——四川油画邀请展”展出了罗中立、周春芽、何多苓等知名艺术家创作的作品,吸引了33万观众观展。
人才的频繁流动,也是成渝地区美术交流的显著现象。著名教育家、艺术家马一平说,如果说重庆是我的故乡,那么成都就是我的第二故乡,不存在感情上的偏颇。他说:“我生在重庆、长在重庆,在川美工作38年,2000年退休后一直在成都工作生活。改革开放后,成渝之间人才的流动已成常态。”马一平曾担任川美副院长,2000年,他被引进至成都后创办了四川音乐学院成都美术学院。
华西都市报-封面新闻记者 杨帆
新闻推荐
今日(5月11日),第78次市长办公会通报了实施“五允许一坚持”措施统筹疫情防控助力经济发展有关情况。新冠疫情爆发以来,市城...
成都新闻,弘扬社会正气。除了新闻,我们还传播幸福和美好!因为热爱所以付出,光阴流水,不变的是成都这个家。