李广田诗作《窗》赏析

□秦林芳

李广田（1906年-1968年），散文家。号洗岑，笔名黎地、曦晨等。山东邹平人。1929年考入北京大学外语系，次年开始发表诗文。曾与卞之琳、何其芳合出诗集《汉园集》，被称作“汉园三诗人”。作品有：散文集《画廊集》（1936年）、《雀蓑集》（1939年）、《灌木集》（1944年）、《西行记》（1949年）、《散文三十篇》（1956年）、《李广田散文选》（1980年），诗集《春城集》（1958年）、《李广田诗选》（1982年），长篇小说《引力》（1947年）以及《李广田散文选集》（1982年）等。

窗

作者：李广田

偶尔投在了我的窗前的，是九年前的你的面影吗？

我的绿纱窗总是褪成了苍白的，

九年前的却还是九年前。

和着微飔，和着落叶的窸窣而前来的，

还是九年前的你那秋天的哀怨吗？

这埋在了土里的旧哀怨，

乃种下了今日的烦忧草，青青的。

你是正在旅行中的一只候鸟，偶尔地，过访了我这座秋的园林，

（如今，我成了一座秋的园林，）

毫无顾惜地，你又自遥远了。

遥远了，远到不可知的天边。你去寻，寻另一座春的园林吗？我则独对了苍白的纱窗，而沉默，

怅望向窗外：一点白云和一片青天。

在中国现代文学史上，李广田是以散文名世的，但他最初却是以诗歌创作步入文坛的。《窗》是《汉园集·行云集》中的一首，是李广田的代表作之一。

《窗》是一首情诗，抒写的是自己对已经失落的爱情的追忆与怀念。但是，细读全诗，我们却不难发现，该诗却没有一般此类题材诗作中所可能具有的愤然情调。诗中固然有失恋的怅然，但同时更有达观的超然，具有较强的哲理性。

本诗两个意义层面的并存使文本的意蕴形成了一个极具张力的结构，这一意蕴结构使诗作同时具有了两种色调不同的情思内容。一方面，它既有一般失恋诗所具有的阴郁与哀伤，另一方面，它又有着为一般失恋诗所少有的通达与深邃。这两种色调矛盾、对立的情思内容并存，其实也是李广田三十年代的诗歌创作中的一个基本特点。既流露了内心的哀伤忧郁又表现了对理想的执著。

在情思言说方式上，现代派反对直接抒情，要求以意象来表现情绪，追求情绪的客观化和朦胧美，因此，用意象、象征、暗示来表达抽象的情思，“意象抒情诗”就成了此阶段现代派诗人共同的艺术追求。在这首《窗》中诗人运用“烦忧草”“候鸟”“秋的园林”和“春的园林”等意象，层层设喻，间接抒情，把自己对九年前那位恋人的怀想、怨艾、谅解，自己因爱情失落所生的“沉默”、怅然之情以及自己对人生哲理的思索委婉曲折地抒发了出来。特别是其中的核心意象“窗”由九年前的绿色褪成了苍白，既暗喻了时光的无情流逝，也意味着窗内的“我”与窗外的恋人的隔绝和无法重合，因而兼有时间、空间上的双重含义，它的设置是非常精妙的。

另外，李广田诗歌受象征派影响而形成的这种情思言说方式相当现代、相当“洋气”，但其“言说”本身却又显得相当质朴、相当土气。这也是李广田此期诗歌的一个鲜明特色。本诗虽意象繁复、情思丰富，但语言本身却极其质实。这里的物象词汇(如“纱窗”“落叶”“土”“草”“园林”等)乡土色彩浓郁，土味儿十足；而状态词汇(如“绿”“苍白”“青青”等)和动作词汇(如“褪”“埋”“种”等)也无一例外地来自口语，显得相当地朴拙。

李广田早期不少诗章受新月派格律诗的影响，在音节、音尺的排列组合上，在节与行的构建安排上，都苦心经营、刻意求工。而此期的诗歌则自觉追求一种口语化的节奏、韵律，如风行水上一派天然。这种形式追求自然也标志了李广田对新月派格律诗的反叛和超越。如本诗中“和着微飔，和着落叶的窸窣而前来的，/还是九年前的你那秋天的哀怨吗？/这埋在土里的旧哀怨/种下了今天的烦忧草，青青的”这一节四行，由两个长句构成，它们运用的是口语化的反问法和叙述法，为了表义绵密，在中心词前后还采用了较多的状语、定语和补语，使之完全散文化。此外，为了强化这种口语色彩，他的诗歌在行尾喜用虚词，使节奏显得更加平缓低回，增强了平和的亲切之感。但语言的散文化也使他此期的诗歌不够凝练、精粹。李健吾当时就曾以《窗》为例指出了这一缺点。

总之，我们以《窗》为窗口来管窥李广田三十年代创作时，既不能以点盖面、以偏概全，也不能抹杀其自身本来具有的代表性。

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