由《家和万事惊》重温那浓浓的港味

2019-01-23 01:56 https://www.yybnet.net/

文｜浮光掠影

显而易见，《家和万事惊》没有《桃姐》的深刻隽永，也没有《黄金花》的针砭时弊，甚至没有《脱皮爸爸》的静谧恬适，更没有《一念无明》的感人至深，但在某个瞬间，你的心头依然会为之微微一动，也会为其贯穿始终的插科打诨而会心一笑！

香港寸土寸金，卢伟文一家五口挤在逼仄的公寓房里，繁重的生活压力让他们失去了往日的欢笑，夫妻早已不再相信山盟海誓，儿子不学无术，女儿不思进取，老父疾病缠身，但好在激烈争吵后，窗外的无敌海景总能让一家人享受短暂的惬意。

这就与《桃姐》所呈现“老无所依”的社会议题如出一辙。香港早已进入老龄化社会，但相关配套设施却严重不足，尤其养老院的建设不仅滞后而且缺乏基本的临终关怀理念。

也正因此，虽然近年港片式微之势有目共睹，但每年却都会有与社会现实密切相关的电影涌现，反观大陆电影市场，能见微知著的纪实题材则少之又少。在近日热映的内地影片中，要么是《“大”人物》、《来电狂响》这类正邪较量、情感纠葛的剧情片；要么是《大路朝天》、《天渠》这类献礼片，中小成本的“我不是药神”基本难觅踪影。

然而，卢伟文一家的“每日安静一刻”却因王小财的巨幅广告牌而化为泡影，为夺回维系家庭的最后一根救命稻草，他们奔走呼号也软硬兼施，甚至纵容酒后的王小财翻墙爬窗，希望他因意外坠楼身亡，但最终，却因这起维权事件再次使一家人重归于好而选择握手言和，更重要的是，王小财的广告牌也换成了“马尔代夫海岛一日游”，显然比卢伟文家先前的海景更振奋人心。

而这种虚实相加、嬉笑怒骂的叙事手法在《脱皮爸爸》中也一以贯之。

通过如蝉蜕一样的脱皮，田力行得以与60岁、52岁、37岁、28岁、19岁的父亲相遇，在这一过程中，他逐渐了解到身为一名父亲的不易，也在与不同时期父亲的相处里，明白了何为责任和坚持，但在梦醒之后，却不幸要面对与父亲的诀别！然而，历经这一轮回，先前紧张的父子关系早已冰释前嫌，在父亲荣归天国后，力行也重整旗鼓，勇敢掀开人生新篇章。

这么多爸爸齐聚一堂，也是千载难逢之盛事

而反观大陆电影，能将真实与虚幻无缝对接，展现伦理亲情的影片也是鲜少出现，但显而易见，电影不只是叙事，也仰仗讲述手法，就这点而言，港片的确比我们略胜一筹！

而在《家和万事惊》中，就广告牌的留存还是拆除，所进行的社区投票，也是影片的一大亮点。

这在《黄金花》中也有重点呈现。因自闭症儿子而心力交瘁的女主又惨遭第三者插足婚姻，随后也正是在社区文娱活动中，邂逅了志同道合的舞伴，在后者的陪伴下，度过了人生最阴暗的时光。

社区舞蹈队接纳了黄金花母子

众所周知，社区文化是香港在经济高度繁荣中，通过经年累月的建设与完善，所形成的地域软实力，因为目前大陆此种机制尚未健全，因此内地电影里，邻里之间往往不是形同陌路就是擦枪走火。

还有，《家和万事惊》中，当患抑郁症多年却拒绝就医的“老烟枪”从高楼纵身一跃，恰巧身临现场的卢伟文夫妇在震惊之余也难免开始思索生活的真谛。这在《一念无明》里饱受躁郁症困扰的阿东以及与他疏离的家人身上，也有多维度的描摹与刻画！

阿东原本也有大好前程，但父亲离家出走，母亲瘫痪在床，弟弟久居国外，自己也因急于翻身而败走股市，在帮母亲脱离苦海后，阿东因“弑母”而入驻精神病院，从此成为外人眼中的异类分子。

在又一次病发后，他冲入便利店，混合着泪水大块咀嚼朱古力，因为这会迅速增加有助人体产生愉悦心情的血清素，还有当抑郁卷土重来，阿东连喝口粥也变得吞咽困难。港片里这些细腻的记录，搭配看客的冷漠或简陋的居住条件，展现香港这座繁华都市在光鲜背后的种种社会弊端，以及虽然困苦却笑对人生的香港精神。而如今的多数陆片，要么是艺术电影添加过多作者意志的长镜头，要么是商业电影信息量过载的运动镜头，能让观众回味无穷或百感交集的画面实在屈指可数。