——— 赏读徐正先生画作有感 费立强

曲师大美术馆因徐正先生的画展又变得异常热闹起来，而我应邀前来，抬首举目静静地移动。凝视徐正先生的粉画作品，在众多观赏与惊叹的目光中，那见人见智的喜悦神态，有如照着一幅幅《镜子》，在各自的心间回复画作，观赏者随同画面中一群群人流，既如微笑着踏走海浪，又似驱逐了孤独与忧伤的人语涛声。

徐正先生的画作，表面看是坚持追寻印象派大师的足迹，而在空间与时间中，又用学院派的手法修复了很多文化落差的技艺，细观他的绘画作品，画面中不仅回避了绘画作品普遍存在的文化断层和艺术裂痕，而且还从现实和反映之间找到了、也形成了新的相互关系，这在陌生的精神尺度方面又给现代人打开了一个特殊的释放浮燥的出口。

在徐正先生的画作中，空间已不仅是一种包括中西画法的几何现象，而是成为了一种独特的中国精神与品质。他的画作只所以能显示出完全不同于常规下的那种机械反映的东西，实际上就是打破了“镜子”与“镜头”的唯真与单一，这不仅让“镜子”和“镜头”超越了人的梦幻，关键是又有了通向另一世界的人性表达与窗口。在此世界中，彼世界的现实状况可以用笔墨粉彩来彻底的陈述，其目标就是为了获得人类心中向往新外貌与新意义的新艺术路径。

张望徐正先生的画面，那大海沙滩上形态各异的群体，那日照山峰映衬下发出烈焰光芒的海水，使观赏画作者对各种人生现实状态有了或变形或真实的理解。徐正先生描绘物体、山海、人物的宏伟壮丽，更是形成了时间和空间的象征，这不仅意味着其内在的指向有了独特的品质，而且对人们无限想象的彩色又做了充分的补充和比喻，在画面中，人、山、大海和船等物体都可以是静止的，画中的其它一切空间自然就形成了可以产生幻想的载体，如一组巨大的海浪，把外界的景观对映地吸吮叠印在想象者的身上，大阳伞、藤椅、远山，再加上徐正先生推崇的许多赶海弄潮的女性形象，这就把类似梦幻的东西呈现的真真实实了。也许徐正先生是用多少年练就的大师手法，结合童话般的艺术幻想，然后才对眼观心造之美逐一形成画作，并愈来愈对理想的神奇寄于生活的改变，让生活的具体发展成为一种美好形象和可行理念，而且这种理念与画作的规模之宏伟常常又是那样的出人意料、搅动万千。

徐正先生的画作还有一个突出的特征，那就是既不表现，更不培养人类在这个世界上的失落感。你甚至还可以这样认为，人类在这个赤裸裸的，无限进入本性贪婪，而且又反复无常的世界中的确已经因太张扬而失落了、堕落了。但徐正先生的画作却有着对现实感悟更积极、更向上的反映，他并不急于去探索因情况变动而产生人们新灵魂与新艺术的新地位，他凭的是对全部生命力的人性以及独特的艺术修养，去追回人类的常识与理性。当观赏徐正先生笔下的城市、田园、青山、硕果等作品更会给你这样的感受，在许多画作中他也是用常识与理性的方式来处理空间与时间的。对徐正先生本人来说：可能正是因为轻理论而重理性，所以他自己的精神就获得了自己的自由，其艺术作品也就真正表达了自己的灵魂，所以也就更加自觉的去除了许多空虚的理论，才使徐正先生的追求伴随自己的艺术更加纯真。

对于今天所谓的众多艺术家们，如何擦拭好自己眼睛这面“镜子”，使它更能对自己的心灵更自由的反射，眼下也许是文学艺术界当务之急的课题。因为东方人的“镜子”，尤其是眼睛这面镜子，从来在观照历史和反射空间的时候，往往只注重阴谋而不总结经验，所以早期的铜镜就没有今天的水银镜更加明亮和美真，而徐正先生的画作，也许就是为此，才有了内敛和开放的两面性。

有人说，苏东坡当年画竹子时，总愿画通过太阳照射的竹子，画投映在窗户纸上的剪影，这样才更能达到竹子的形神兼备。而今天徐正先生也是跳出眼界与镜外，通过接受纯自然和更物化的感受，来畅游抒写自己的心灵。也只有这种心灵放射出的光芒，才是更纯粹和更有生命力的无形胜有形。

对照西方画家，他们不仅很早就利用镜子作为绘画工具，就算发展到今天仍然会用幻灯片或照相机把画面反射到画布上，然后再进行1：1的描绘。

徐正先生的画作，也是通过镜中所折射的景物来告知我们对画外的空间感受，他用中国绘画的手段更突出和加大了对景身物象的透视。徐正先生通过物体与形象的传递演化，让大千世界的千姿美貌，动也靓丽，静也传情，尤其是他挚爱的日照夏日海滩，更是说不尽的生机，唱不休的仰然，在其笔下，不管是贵夫人的丰腴，也不管是海滩靓女们的身影，就算是全裸体的孩童，都会让你切切的感到是生活之内的乐趣遇到了梦幻之外的情景。

有位诗人这样写道：“窗间镜里一杯清茶冒着枭枭热气，窗纱摇曳，窗镜实然，笔直的小径朝花园的方向，乘风折树的混乱飞进镜里，虽乱爬乱动，但决不打碎玻璃。”诗人把这种视觉带来的错觉上升到心灵，上升到幻觉，上升到哲学。把世上数不胜数的催眠术，通过风的联结，然后移入人们的生活，在镜中表达对生活的挫折，在镜中玩弄眼中的泪水乃至一切。的确，人们在万花筒的面前，不免要眼花缭乱，忘乎所以，不免要感叹真实的生活之梦也不过如此。可当我们既深入镜中又不打碎玻璃，或甘愿接受诱惑与挫折，或甘愿用泪水擦拭镜头，其实这已不仅是今天人们的灵魂堕落了。看，风依旧吹着花园冲击镜子而不破，心灵世界仍然要闯进物质世界追逐生活，相互之间的干扰虽是最简单不过的道理，可诗性与艺术通用的哲学，正是徐正先生与诗人通达的哲学与艺术。

总之，由镜子到自我，由钟表到时间，再由地图到空间，共同组成了徐正先生的山水人物具象。这不管是蒋兆和、黄胄、陈丹青，或是刘文西、罗中立等等，他们统一的行为，就是都留下了类似徐正先生一样的人生艺术足迹，都是在关照社会与自然，关照心灵与现实的瞬间，关照自己对画作意象的统治。由于此，阅读过徐正先生的画作，你又会感到和想起很多很乐趣的事。特别是在今天“反文化”备受耻笑，且谈及国外学者或著作又风气正盛之时，品读徐正先生的画作至少会让你减少或消除诸多尴尬。作为一个自吹自擂为诗人的我，必须承认我是不可能完全读懂徐正先生画作的，但我为什么还要花费时间去阅读和品味这些画作呢？因为同样作为一个自觉不务正业所谓诗人的我，我又自己承认自己是一个文化人。因为，不管你采取哪种写作态度，只要你是一个将语言落实为文字的人，你就应该是一个文化人，你更是一个既需要又懂得读书的人，如果你是一个完全靠写作而生活的人，那么你写字的技巧起码也会靠过去读过的书去取得利润。除非你不写作，也不发表，做一个彻底无知无畏的人，也许更不用怕有人将你称为“反文化”之人了。

读徐正先生的画，有的地方虽真的读不懂，有的地方也会感到“是说的哪个理呢？”所以我也就更无知无法的去用哲学或文学来深入评论。但徐正先生画面中的一两个人物、一两句话语、一点滴表达就可以触动我的联想与心灵，这不管我的联想与心灵是否和徐正先生本意有关，甚至可能是南辕北辙，对于我这个所谓的诗人还是很有意思的一件事，因为我可以通过徐正先生的画作再去搞一些自己的小小创造与发挥。

总之，徐正先生的画如诗到语言止，表里各相知。而我的职责就是想告诉人们，你们若是看到徐先生的画，也许会比我的想象还要自由的多，多的甚至无边无沿、无休无止。正是：思维精确映画屏，挚爱日照著海景。臆美心造唤愿望，理智荒谬谁构成。

2011年5月16日写于欢乐海洋工作室费立强 联合日报特约评论员商品与质量《民生周刊》首席评论员著名诗人 时事评论员 文艺评论家 

新闻推荐

为高速公路打“预防针”

?一辆微表处专用摊铺车辆，十几名公路养护人员，一天8公里的施工速度……5月18日，记者在日东高速公路看到，市公路局养护部门正采用“微表处”养护技术对道路...

日照新闻，新鲜有料。可以走尽是天涯，难以品尽是故乡。距离日照再远也不是问题。世界很大，期待在此相遇。