撕掉高冷外衣古典乐器跨界流行音乐西班牙欧帕跨界弦乐四重奏音乐会

四重奏音乐会时间：4月21日地点：临沂大剧院音乐厅票价：80/100元 会员8折

弦乐四重奏是室内乐中最重要的一种形式。弦乐四重奏，顾名思义，就是由四把弦乐器组合而成的室内乐形式，包含两把小提琴、一把中提琴以及一把大提琴。它虽然只有四件弦乐器，但它却拥有非常宽泛的音域，能奏出复杂的旋律与和声织体。更重要的是它能充分发挥弦乐器那动人的音色，并能完整地表达作曲家的乐思，因而备受人们的喜爱，是目前最主要和最受欢迎的室内乐类型。

上半场---（迈克尔·杰克逊专场）

1.BlackorWhite 黑与白2.Maninthemirror 镜中人3.Rememberthetime 铭记这一刻4.Theydon’treallycare 他们从来不关心我们5.Beatit 逃走6.Billiejean比莉·珍7.Iwantyouback 我要你回来

下半场

1.Shapeofmyheart 我心之形（选自《这个杀手不太冷》）2.EnglishManinNewYork 英国人在纽约3.IFeelGood 我很好4.Bolita 小圆子5.Sexylady 性感女神6.Let’sruntothewoods 让我们一起奔向丛林吧7.JourneytotheWest 云宫迅音（《西游记》片头曲）

（具体曲目以现场为准）

“欧帕”（Aupa）四重奏是一支弦乐四重奏，四位成员均有着正统的古典音乐科班背景。 Aupa是巴斯克语中打招呼的常用语，因乐队成员间常用这一单词来彼此招呼，渐渐便成了乐队的名称。他们来自不同的国家和地区（古巴、马德里、巴斯克地区和巴塞罗那），有着不同的文化背景和音乐品位。他们因缘际会相识于巴塞罗那，从此填补了彼此生命的空白。他们的作品在全部原创的基础上，还糅合了来自不同文化语境下的多元特质。

他们年轻不张扬，他们特立不独行，他们创新不拘泥于形式，他们有着正统的古典音乐的科班背景，呈现着西班牙年轻音乐人的灵感与创想。他们用手中的提琴，诠释着古典乐器的现代与创新之美，激活每个人躁动的心。

弦乐四重奏的历史可以追溯到阿莱格里(1584-1652)时期。它从贵族雅士自娱自乐的音乐形式演变而来，带着与生俱来的优雅气质。当一些古典音乐家为传承而坚守演奏古典乐曲的时候，有一帮年轻人也正用自己的方式让人们看到，古典可以与流行同台，在善意和理想面前，它们没有隔阂。当大卫·葛瑞特的专辑在英国流行榜上出现的时候，古典流行乐正式渗进了现代人的心。他曾说：“我选择以不一样的方式演绎古典音乐，会吸引更多的年青人。我认为多做户外以及商场的宣传表演，可能会使一些从未接触古典音乐的朋友们去看演奏会。”

古典跨界有两种，一种是用古典乐器演奏流行音乐，一种是把古典音乐融入流行元素。“欧帕”弦乐四重奏用古典的提琴跨界流行音乐，用音符击破传统四重奏的束缚破土重生。他们的作品无法被归类为单一的风格，但无论是爵士、放克、古巴颂乐还是弗拉明戈，都能让人体会到丰富多样的表达方式之下的轻盈灵动、自在洒脱，多有着即兴挥就的意味。乐队在现场演奏时也总会与听众产生自然的互动，鼓励他们一同参与，感受音乐中的愉悦能量。

“在你心中有个地方，我知道那里充满了爱，在这个地方没有痛苦与悲伤；如果你真的试过，你会发现那里没有哭泣，它会比明天更美好……”这是迈克尔·杰克逊为世界儿童创作的歌曲，让无数的人为之动容。

迈克尔·杰克逊，一个曾经让人疯狂、让人着迷的名字，一个在很多人心中留下了不可磨灭印象的“流行音乐之王”。他是继猫王之后西方流行乐坛最具影响力的音乐家，其成就已超越猫王，是出色的音乐全才，在作词、作曲、场景制作、编曲、演唱、舞蹈、乐器演奏方面都有着卓越的成就。

这一次，“欧帕”弦乐四重奏组用手中的提琴，向迈克尔·杰克逊致敬，在音乐会的上半场演奏迈克尔·杰克逊的经典曲目。一首首耳熟能详的歌曲，一段段动人心弦的旋律，通过气质温顺婉转的纯弦乐娓娓道来。这让经过时间沉淀后的旋律，更添一份深沉的想念。

“欧帕”弦乐四重奏组虽然年轻，却已在包括西班牙、意大利和法国在内的欧洲多个国家进行巡演，并参加了许多知名的音乐节。他们是2014年第一届MadeinShasta音乐大赛的获奖者，也是这次经历为他们赢得了发行第一张专辑《Up》的机会。此后，他们陆续与众多久负盛名的音乐人合作。 杨丹 

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