今年第七届黄梅戏艺术节我写了两部戏分别是安徽黄梅戏

 

今年第七届黄梅戏艺术节我写了两部戏，分别是安徽黄梅戏艺术职业学院排演的大型新编黄梅戏《骄杨》（《忠魂曲》）和宿松县黄梅戏剧院排演的大型新编黄梅戏《黄湖谣》。

我开始是写小说的，后来写散文和报告文学，真正和戏曲结缘是从写戏曲评论开始。写戏是偶然的机会，当年黄梅戏《柳暗花明》要拍电影，几个老作者都感觉精力不逮，就推荐了我，我当时在市文化局是组织艺术生产的，虽然和戏不陌生，但没写过。我犹豫不决的时候，黄梅戏老艺术家殷勤给我打气，他说，写戏就是编故事，你小说写得好，就有写戏的基础。于是，就斗胆接了下来。想不到，第一次涉足戏曲创作，就取得意外的收获。

我写杨开慧始于喜爱评弹《蝶恋花》。2013年，我创作了小戏《骄杨》，这个戏居然"双喜临门"，既获得了安徽省小戏调演剧目和编剧一等奖，又获得了首届“国家艺术基金资助项目”，对我鼓励很大。在创作小戏时，我接触了大量的历史资料，但因小戏篇幅所限，难以把创作意图尽情表达，于是，我就萌生了创作大戏的冲动，利用一个暑假的时间，把小戏终于拓展成一台六幕大戏。

《骄杨》是一部歌颂革命历史人物杨开慧烈士的黄梅戏。目前，国内把杨开慧形象搬上舞台的，据我所知，有扬剧、豫剧、越剧，最早的是京剧，即粉碎“四人帮”不久由李维康主演的《蝶恋花》。黄梅戏作为目前我国五大剧种之一，是第一次尝试将杨开慧搬上舞台，并且是以原创形式搬上舞台。这让我十分纳闷，黄梅戏唱腔优美、好听，动作生活化、歌舞化，具有“阴柔美”，最善于表现现代题材，尤其最善于表现女性题材，但我们却热衷于古装戏，而忽略了现代戏题材的挖掘。

令人不可思议的是，居然还有人说，是什么年代了，还写杨开慧？我不知道说这话的人是什么意思？不过话说回来，杨开慧是不好写。第一，杨开慧的为人和为事家喻户晓，写真人真事历来是艺术创作的难题，如何从生活真实提升到艺术真实，是件头疼的事情；第二，写杨开慧的作品太多，如果不出新，重走老路，没有什么意义。因此，写杨开慧，既是对剧作家的挑战，也是对黄梅戏的挑战。看了一些反映杨开慧事迹的作品后，我非常有创作欲望。这是因为，以往的一些作品，在“杨开慧”形象的塑造上，总把她塑造成毛泽东的战友、坚定的马克思主义者和革命者，和江姐、向警予、赵一曼、贺英等形象差不多。而实际上，杨开慧和她们都不太一样，她和毛泽东之间的情感经历既精彩又丰富，既曲折又动人，而这恰恰是被其他作品所忽视的。

在写《骄杨》这部戏时，我想到的杨开慧，首先是“毛泽东的爱人”，是革命者的家属，其次才是“革命者”。而“她”成为革命者是因为一个“爱”字，因为她爱毛泽东，所以才对毛泽东做的一切都是那么倾心、那么执着。她是因为爱毛泽东这个人，才爱上他的事业的。这种“人性”的“力量”显得更加难能可贵和感人，也才具有“唯一性”和“独特性”。

因为这是一台弘扬主旋律、传播正能量的戏，因此在整体风格把握上，要大气、正气、向上。同时，又体现出杨开慧作为女姓的人物魅力，具有亲和力和平民意识。“铁琵铜琶”和“小桥流水”相映和，“浩然正气”和“柔情似水”相辉映，“大义凛然”和“外柔内刚”相结合。不是以说教去服人，而以情感去感人。让人荡气回肠，感慨唏嘘。把“英雄主义”平民化，把“浪漫主义”人性化。在情感的漩涡中塑造杨开慧贤惠、豁达、宽厚、包容的人物形象。

今年是纪念反法西斯战争胜利70周年，为了反法西斯战争的胜利，为了新中国的建立，无数革命先烈献出了自己的生命。仅毛泽东同志一家就牺牲了8口之多，而杨开慧又是其中死的悲壮的一位。一个女知识分子，一个家庭妇女，为了丈夫的事业，甘愿牺牲自己的性命，这是一种什么样的信念，又是一种什么样的价值观？这对于我们今天弘扬“社会主义核心价值观”具有重要的教育意义。今天我们倡导“中国梦”，“中国梦”首先是中华民族在世界民族之林中崛起的“梦”，可以说，杨开慧也是为了这个“梦”而牺牲的。因此，这个戏的教育意义不仅在于缅怀先烈，弘扬革命者真挚、感人的爱情，同时也是对“中国梦”的一种深层次的阐述。

戏曲总是遗憾的艺术。因各方面原因，创作的结果和动机总有些距离。但我深信，只要我们能够正确的把握创作导向，主旋律的作品同样拥有众多观众，同样能久演不衰。

新闻推荐

造假证骗亲友 潜逃七年被抓

本报讯（孙春旺

 

张光明

 

卢向波）利用伪造的房产证和土地证进行房产抵押，骗取他人20万元现金后从人间蒸发。近日，宿松县警方成功破获一起诈骗案，并将潜逃七年之久的犯罪嫌...

宿松新闻，新鲜有料。可以走尽是天涯，难以品尽是故乡。距离宿松县再远也不是问题。世界很大，期待在此相遇。